AGRADECIMIENTOS.
DEDICATORIA.
PRÓLOGO,
POR MANUEL BOHÓRQUEZ.
PALABRAS
PRELIMINARES, POR VÍCTOR GARCÍA.
INTRODUCCIÓN.
PRIMERA PARTE:
DANZAR LO FEMENINO.
1-Danzar lo femenino.Danzar con la vida.
2-La Mujer es creación, arte y vida. Los seres humanos somos creación.
3-Endorfinas en la vida diaria para
vivir a compás.
4-La Flamenca y La Mujer.
5-El compás, la pulsación.
6-Un palo para cada etapa.
7-El misterio del flamenco, la mística
femenina.
8-El flamenco y la expansión de la
conciencia.
9-La musicalidad del flamenco.
10-Danzar
con el miedo.
11-Nacemos con un deseo capital.
12-Mi deseo capital.
13-Danzar el deseo profundo.
14-Disfrutar de la quietud, el vacío y
el dejar ir.
15-Cuando nosotras Sí pero todo alrededor No. ¿Cómo se hace para soltar? Soltar
lo creado para que continúe su evolución y se re-cree.
16-Siguiendo mi pasión encontré mi casa.
17-Danzar respirando tu baile.
SEGUNDA
PARTE:
CADA
PALO UNA INSPIRACIÓN PARA CRECER.
1-Cada palo una inspiración para
crecer.
2-La Soleá, la madre de todos los
cantes. Sanar a través del
tiempo de la Soleá. La Soleá,
la Mujer, la Madre, la Tierra, la Luna.
3-La
Seguiriya, la quintaesencia.
4-Tarantos,
la tenia en las galerías.
5-La
Petenera, la caja de Pandora.
6-Danzar
con Alegrías.La alegría es una actitud.
7-Domar la pasión por
Tientos y Soleá por Bulerías.
8-La exuberancia del todo vale.
Por Bulerías. El sentido del Humor
y la “burlería”. El Rocío y el compás.
TERCERA
PARTE:
ENSEÑARLO,
VIVIRLO, APRENDERLO.
1-Enseñarlo, vivirlo, aprenderlo.
2-Enseñar.
3-Crear el espacio para enseñar.
4-Buscando mi Maestro.
5-Siendo mi propia Maestra. Mis
diez mandamientos.
6-Siendo Maestra para los otros.
7-El Artista y el Maestro. La
diferencia entre bailar y enseñar.
8-El alumno en relación con quien
imparte la clase.
El alumno
armoniza con el bailaor y maestro.
El alumno
no armoniza con el bailaor y maestro.
El alumno
armoniza con el bailaor que imparte la
clase.
El alumno no
armoniza con el bailaor que imparte la
clase.
El alumno que
armoniza y choca al mismo tiempo con el bailaor que imparte la clase.
9-Ser Alumno.
10-El Duende y la Conciencia. Práctica para provocar al duende.
11-La
aprobación y el permiso a equivocarse.
12-Mi
relación con los alumnos.
13-Diferentes
aptitudes de los estudiantes.
El alumno
auditivo.
El
alumno visual.
El
alumno cinético.
CUARTA
PARTE:
LA
TÉCNICA Y EL SER, EN UNIDAD.
1-La técnica y el ser, en
unidad.
2-Premisas esenciales para la
técnica corporal.
Respiración.
Dibujo1:
inspiración.
Fuerza,
Peso y Equilibrio.
Dibujo
2: posición incorrecta.
Dibujo
3: posición correcta.
El
ciclo de la energía y la fuerza vital en
la colocación.
Dibujo
4: el ciclo de la energía.
3-Premisas para el ser
danzante.
Sensaciones, Emociones y Sentimientos.
Atención, Intención
y Dirección.
4-Principiantes.
Dibujo
5: A- Posición inicial del ejercicio de brazos, que comienza con la espiración.
Dibujo
5: B- Posición final del ejercicio de brazos, que concluye con
la inspiración.
5-Recomendaciones para enseñar y aprender con
principiantes.
Estructura
del baile para el cante.
Compás y palmas.
Técnica
de colocación corporal para marcaje.
Técnica
de colocación corporal para escobillas.
Trabajo
en cursillos y clases regulares.
Letra por Soleá.
Letra de Soleá para el baile.
6-Intermedios
6-Intermedios
Prácticas para alumnos intermedios.
Ejemplo de estructura de baile por Soleá.
Ejemplo
de ejercicio para descubrir sensaciones.
Escucha y montaje de letra por Soleá.
7-Avanzados
7-Avanzados
8-Los
estudiantes que viven fuera de España.
EPÍLOGO.
GLOSARIO.