sábado, 31 de octubre de 2015

Presentación en Argentina ( La Plata, Bs. As)

Video de la presentación del libro: El Flamenco Mi Inspiracón en La Plata( Bs. As., Argentina)
29 de octubre de 2015. Auditorio Islas Malvinas 


sábado, 17 de octubre de 2015

Reseña de Carmelo Camino Camino

Presentación del libro “El Flamenco mi inspiración” de la bailaora LA INDIA.
Saludos: Buenas tardes Sras. y Sres., bienvenidos una vez más a la Peña Juán Talega donde en la noche hoy no vamos a tener espectáculo flamenco, sino que vamos a presentar un Libro sobre las motivaciones que a su autora la llevaron hacer del Baile Flamenco el eje de su vida.
Vamos a presentar el libro escrito por la bailaora La India,  desde lo más profundo de su ser y de sus convicciones, como una inspiración de Vida y forma de comportamiento y como ella dice “Danzar lo femenino, con la metodología de enseñanza y aprendizaje que integra la técnica y el ser”.
Yo diría que es un libro escrito, aparte como una necesidad vital de ella misma, con una generosidad infinita para que los amantes del Flamenco y sobre todo de las personas interesadas en conocerlo e interpretarlo, tengan un referente, su referente, en el conocimiento de parte tan fundamental de nuestra Cultura.
Pero ¿Quién es La India? Fundamentalmente es una  mujer, bellísima, apasionada del Baile Flamenco desde muy niña y con una gran dosis de locura que la hizo venir a Andalucía para saberlo todo de él y hacer del Baile su forma de ser y señas de identidad. “La India” es el apodo cariñoso con la que la bautizó su primera maestra la gran Concha Vargas. Su nombre es María Virginia Di Doménicantonio Gutiérrez. Bailaora, maestra de baile flamenco, escritora y terapeuta corporal.
Comenzó a bailar a los seis años. A los veintiuno era mamá y ya se había formado como Terapeuta Corporal en Psicodrama, Gestalt, Bioenergética,  Musicoterapia, Trabajo Corporal Expresivo y Análisis Corporal, conocimientos que conforman su personalidad y que pone al servicio del Baile Flamenco, para su máxima expresión y desarrollo. Como se ve, por su amor al Baile Flamenco y forma de interpretarlo, nada deja al azar.
A partir de 1999 decide formarse como bailaora con viajes regulares a Jerez de la Frontera y Sevilla, donde finalmente decide establecerse en 2007. Sus maestras además de Concha Vargas, Angelita Gómez, Matilde Coral, Manuela Carrasco y Angelita Vargas entre otras y sin ser imitadora de nadie, de todas aprende a forjar su propio estilo y moldear su temperamento.
El amigo Manuel Bohórquez se pregunta en el Prólogo ¿Cuántas personas están dispuestas a dejar sus raíces, su familia y amigos, su infancia… para luchar y conseguir su verdadera vocación, su auténtica forma de ser como en el caso de nuestra amiga La India es el Baile Flamenco? Para los que amamos el Flamenco, este distanciamiento, que no abandono, de sus orígenes en pos de un Arte por muy universal que sea, merece toda la admiración y agradecimiento.
En este libro “El Flamenco mi Inspiración”, nos cuenta cómo el flamenco fue y es una inspiración para su crecimiento y el hilo conductor de su vida, aquello que la encaminó a todas las experiencias necesarias para concretar sus sueños, sólo por el hecho de ser fiel a su pasión, el Baile Flamenco.
“India, con todo el cariño y admiración, sea para ti el primer gran aplauso de la noche.”                       
 
El libro lo inicia con una serie de agradecimientos  a los familiares, a los amigos que allí quedaron, a sus maestras de baile, a Paco Sánchez su fotógrafo, a la Peña “El Niño de la Alfalfa” aquí en Sevilla y “Sentires” allí en La Plata, y a todos los que han intervenido en la realidad que hoy es este magnífico y testimonial libro. Y una dedicatoria muy especial: A sus alumnos, que lo inspiraron.
En la Introducción  dices:
“¿Flamenco para aprender a vivir o vivir para aprender a expresar mi baile? Sabemos que somos responsables de nuestras emociones, pero es mejor no saber eso, porque es preferible responsabilizar a otro de lo que yo siento. El otro puede hacer lo que quiera y yo sentir lo que elija sentir, pero eso es mejor no saberlo aunque en el fondo lo sepa. Sabemos que somos responsables de nuestro amor, pero eso es mejor no saberlo, si no, no podríamos llorar, flagelarnos y culpar al desgraciado que se fue llevándose mi corazón. ¡Qué tontería más grande pensar que cualquiera puede llevarse mi corazón!, pero es mejor no saber esto, ni aquello, ni lo otro, ni muchas cosas más.
El problema no está en todo lo que SI sabemos; sabemos más de lo que podemos hacer con lo que sabemos; el gran, gran, gran problema, es CÓMO hago para activar lo que sé. Sobra teoría y falta práctica, descripciones, explicaciones, testimonios, inspiraciones. Sabemos muchas cosas pero no sabemos cómo hacerlas.”  
Y mi pregunta es: ¿Es el Flamenco una forma de Vida o un oficio al que, como a cualquier otro oficio, le dedicamos parte de nuestra Vida como fuente de ingresos?
(Respuesta)----------------------------------------------------------------------------------
Este libro sincero, espiritual y al mismo tiempo muy concreto, nace de una inspiración y promueve otra inspiración para cualquier lector que se acerque a él. La autora va directo al aspecto emocional del flamenco, algo jamás abordado hasta el momento en la literatura relacionada con este baile.
El libro está estructurado en 4 partes:
“EN LA PRIMERA propone conocer, aceptar y liberar la intimidad al espacio del flamenco, para profundizar en la madurez emocional tanto dentro del marco artístico como del encuadre terapéutico.
EN LA SEGUNDA cuenta cómo descubrir y sacar partido a las emociones que construyen tu baile por Soleá, Seguiriya, Tarantos, Soleá por Bulerias, Alegrías, Peteneras, Tangos, Tientos y Bulerías. Pretende también rebuscar en la sinceridad a la hora de expresar las emociones danzadas a través de la técnica, porque el flamenco es el marco perfecto para ello.
EN LA TERCERA describe su metodología didáctica para la enseñanza y el aprendizaje, donde se integran el Ser y la Técnica.
La autora llega, finalmente, a una CUARTA PARTE con ejercicios y herramientas para que el estudiante pueda comprobar esta metodología y aplicarla para enseñar, respetando el sagrado espacio del aprendizaje de corazón a corazón con dedicación y autodisciplina, sin sacrificar la autoestima ni la motivación
PREGUNTA: ¿Por qué esta división y no otra? ¿Qué vivencias la llevó a esta división?
(Respuesta)----------------------------------------------------------------------------------
PRIMERA PARTE: Danzar lo femenino.
En esta primera parte me llama la atención lo que un día te dijo tu entrañable amigo Víctor García: “Tu arte es tu capacidad de amar”.
Mi pregunta: ¿Quiere esto decir, que quién tenga menos arte, ama menos?
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
Dentro de los varios apartados que tiene este capítulo, hay uno que me llama mucho la atención UN PALO PARA CADA ETAPA, niña, adolescente, mujer...
Mi pregunta: ¿Nos lo puedes explicar? ¿No puede haber mezcla de palos en las distintas etapas o edades?
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
Del apartado EL FLAMENCO Y LA EXPANSIÓN DE LA CONCIENCIA, a título personal destaco lo siguiente: “Lo  primero que necesita una persona que busca ayuda para su crecimiento es reconocerse, o al menos empezar a reconocerse encontrando un indicio de que él está allí, dentro de su cuerpo, con esta letra del amigo y maestro Fernando de la Morena:
Con los ojillos del alma
Yo te estoy mirando
Y con los de la cara
Disimulando”.
Bien amigos, servidor que se ha leído el libro lo considera super interesantísimo y  creo que para hacer un completo análisis y entender mejor todos los conceptos que nuestra amiga La India ha plasmado en él, necesitaríamos 4 días mínimos, uno por capítulo, para leer todos los conceptos y reflexiones que hace y que ella despejara las dudas que pudiéramos tener.
Para terminar esta interesantísima PRIMERA PARTE, me quedo con la siguiente reflexión, entre las muchas que tiene:
            “El acto de dar tiene características diferentes para cada quién: “te doy si me das”, “dame y te doy”, “te doy y no acepto recibir”. En fin, tiene que ver, en principio, con la manera en que nos han enseñado a dar y, lo que es más importante, qué significa dar para cada uno de nosotros. Qué doy, cuándo doy, cómo, con qué emoción lo tengo asociado. A partir del acto de dar, se crea el acto de recibir: asó como doy, es como se me dará; es ley de vida claramente explicada como una de las leyes universales: Ley de Dar”.
SEGUNDA PARTE: Cada palo, una inspiración para crecer.
En esta parte se recogen los palos más representativos del Flamenco y de todos ellos hace una glosa interesantísima.
De la Soleá dices que el significado que mejor te sienta a ti es el que “proviene de la deformación de la palabra soledad”, y la glosa en dos letras, una popular
Omaita de mi alma,
Dime donde te has metío.
Que a voces te estoy llamando,
Y tu no me respondía
Y otra de Antonio Machado:
El cante no es alegría,
El cante es decir las penas
Que se llevan escondía.
Mi pregunta: Dices que la palabra soleá viene de la deformación de soledad, ¿por qué? Por lo general las deformaciones se hacen de dichos o refranes como “la tormenta va pa Carmona” o “No hay tu tía”, ¿pero el sentimiento también se deforma y a peor?
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
India, dos últimas cuestiones de este denso capítulo: UNA: Dicen que la Petenera es un cante “maldito” ¿estás de acuerdo?
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
Quien te puso Petenera
No te supo poner nombre,
Que debía haberte puesto
La perdición de los hombres.
Y DOS: ¿Es la Bulería una devora letra en la que caben canciones, pop, romances y hasta el gregoriano? ¿Influye la letra para bailar una bulería?
Por perejil fue
La rubia al mercado;
Por perejil y hierbabuena
Le han dado.
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
TERCER PARTE: Enseñarlo, vivirlo, aprenderlo.
Soy de los que opinan que la Enseñanza junto con la Medicina es de las más bellas  y nobles profesiones que hay y si además enseña Flamenco, miel sobre hojuelas. De esta parte, quizás la más didáctica y densa me quedo con el decálogo y los puntos
4 “reconozco mis límites sin ser vulnerable”
6 “muestro quién soy sin juicio de valor”.
Y la diferencia que establece entre bailar y enseñar:
           
Bailar es un momento con uno
            Enseñar es un momento con otros.
            Bailar es mirarse dentro
            Enseñar es mirarlo por dentro.
            Bailar es expresar el amor por uno
            Enseñar es expresar el amor por ellos.
            Bailar es centrarse en uno
            Enseñar es expandirse hacia ellos.
            Bailar es crear para mí
            Enseñar es crear para ellos.
India, mi pregunta resumen y dado las diferentes actitudes que pueden motivar a los alumnos ¿Qué es más importante, aprender para sacar algún beneficio o aprender por el sólo hecho de saber en materia tan importante de nuestra Cultura?
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
Pregunta: ¿Alguna reflexión más de esta tercera parte del libro sobre la
Enseñanza? ----------------------------------------------------------------------------------
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
CUARTA PARTE: La Técnica y el Ser, en Unidad.
Entiendo que esta cuarta parte y última del libro es la más personal e intransferible, porque es el fin último, después del Baile,  de  tus conocimientos y proyección hacia los demás.
Pregunta: La Técnica y el Ser, en Unidad, bien ¿Cómo se logra esa simbiosis en el alumno? ¿Hay espacio entre la enseñanza recibida y la creatividad del alumno?
Respuesta -----------------------------------------------------------------------------------
En fin amigos, hasta aquí esta breve presentación del Libro “El Flamenco mi Inspiración”, de María Virginia Di Domenicantonio Gutiérrez La India, que como habréis podido comprobar es de lo más interesante y didáctico para quienes quieran saber algo más sobre el Baile Flamenco.
Y para terminar una última reflexión que nos hace La India en el epílogo,  dirigida a los aficionados de a pié:
“Los aficionados cabales, los entendidos que ni tocan, ni cantan, ni bailan profesionalmente, los que sólo lo viven y los disfrutan, son tan importantes como los grandes artistas. Son ellos los que revalorizan una actuación con su presencia, por lo que el artista lo recibe como un aporte hacia su obra, asumiendo que, una apreciación dicha por ellos, surge de su amor al flamenco y el respeto al arte”.
                                                                                              Carmelo Camino Camino.